四年级，我接触了书法，最初仅仅是爸妈嫌我顽皮，想让我学书法调教我性情。老爸说：“书法能养性。”可没想到，一来二去，寒来暑往，我竟一直坚持到现在。
开始，我是喜欢上课氛围。喜欢看老先生笑眯眯地检阅他的“私塾”，喜欢和小伙伴手拉手到附近废弃的池塘里洗笔，颇有童趣，这让我想起王羲之“墨染池塘”的典故，不由心生莞尔。
也许我天生与墨有缘，当我按老先生的教导，提笔写第一个笔划“平横”时，他夸我有灵性，流行点说“挺有范儿的”，就这样，我小小的虚荣心蔓延开来，我也就喜欢上了书法。
写了没几天，老先生就让我入贴了，我选择了“欧体”，也说不清为什么，大概有感觉吧！渐渐的，我发现自己的心态慢慢改变了。以前我总是一边说话一边写字，效率也高，一下午能写二三十张，后来我更注重线条与线条交错的美感，喜欢用带着墨香味的毛笔在白纸上“纵横”，那是一种“开天辟地”之感；喜欢一个灵动的繁体字从方格中跃然于纸上，那一刻我仿佛是“造物主”。我慢慢体会到，欧体较“颜筋柳骨”来讲，它更细腻，更生动。
又过了一段时间，我开始写作品了，可奇怪，我第一次上宣，竟异常平静，既没有心花怒放，急着表现，也没有忐忑不安、畏首畏尾。可能书法真的调教了我的性情吧！第一张作品完成，看看字帖，瞧瞧作品，不错！老先生也微笑地点点头。随后几次，我在结构、形体、笔画、用力、布局等方面有了进步，但总觉得缺了些什么。
直到我有幸参加赴日书法文化交流，看到日本学生精致的蝇头小楷以及日本代表现场挥毫泼墨，我才有了一丝感悟。书法是有魂的，他既可娟秀晶莹，也能粗犷豪放，全在作者的心境了。那是我真正感受到中国文化的博大精深。回国后，我再次执笔，感觉突然有了，写字好像更放开了，冲破了以往的风格。从老师那里，我懂得了这叫“意境”，叫“神韵”。
言为心声，书为心画。学书法就是学做人，没有好的性情是练不出好的书法的，正所谓字如其人。
同时，我在学书法过程中也感到国人对书法的教育略有欠缺，“小日本”都能屈下身子学书法，我们作为中国人，就更应把继承和发扬中国书法作为一种荣耀和责任。
