每当看到梵高的作品《向日葵》，我总是被那些灿烂的色彩所吸引，那一朵朵绽放的向日葵如同火焰般绚丽，将我深深触动。梵高，他是一个将绘画视于生命的人，一个真正用灵魂绘画的人，一个不受常规思想束缚，有着独特艺术思维的人。
如果没有梵高的坚持，也许我们就看不到后期印象画派的杰出作品，看不到那种充满生命力爆发力的色彩。在梵高的绘画作品中，涌动着一股难以名状的激情，那是醒时的欢乐和醉后的迷狂。他的画像一位疯狂跳跃的舞者，奔放而随心地旋转着，让人目眩；又像一支热烈激昂的舞曲，舞者想跳出世俗的束缚，彰显自己的个性。
一位英国评论家曾这样评论梵高：“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，那就是太阳。”他的作品充满了阳光下的鲜艳色彩。
欣赏梵高的画，我看到的是永不熄灭的火焰，感受到的是如火般炽烈的情感，如那激情似火的向日葵，正奋力挣脱花瓶口的束缚，迎着太阳昂首怒放。
但是梵高又是一个“不合时宜”的人。他太过于超前，作品中饱含着深刻的悲剧意识，其强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前方，难以被当时的人们所接受。
他的内心是矛盾的，痛苦的。他在给弟弟的信上说：“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃……但你不是我所知的那类商人，我想你依然站在人性的一边。既然如此，你还指望什么呢……”而这些正是他内心困惑的表现，他的感情太过强烈，他的灵魂太过纯洁，而这些在黑暗的现实和污浊的世人中又很难被理解，以至于人们称他“疯子”。
可是这些误解并没有让梵高停止艺术的脚步。相反，在人们对他的误解最深的时候，却是他对自己的创作最有信心的时候，因此才留下了不朽的艺术著作。他曾经说过：“我是以向日葵的姿态活着，而不是以束缚的姿态活着。”所以，在梵高的身上，我能够看到的，是他那对太阳热情的向往，对艺术的执着和对信念坚定不移的追求。
